《被動。失序 / Getting Lost in My Mind》游孟書個展Meng-Shu You Solo Exhibition | 2023.5.13-6.18

2023 年 5 月 10 日

■ 藝術家簡介|Curriculum Vitae
游孟書 1979年生於宜蘭,曾於澳洲、美國及中國工作生活,2014年返回台灣宜蘭成立工作室。參與過雅加達雙年展、澳洲陶藝三年展、韓國陶藝雙年展、美國NCECA以及福爾摩沙雕塑雙年展等。作品曾獲藝術銀行及景德鎮陶瓷美術館收藏。

■ 學歷
2010 視覺藝術博士,雪梨大學,澳洲
2005 藝術碩士,密西根州立大學,美國
2001 學士,國立台北教育大學,台灣

■ 重要個展
2022 「小美力」,寶于藝術中心,台北,台灣
2022 「悲滅說」,喜來登飯店,國際當代藝術博覽會,台北,台灣
2021 「美力拜拜」,喜來登飯店,國際當代藝術博覽會,台北,台灣
2020 「悲滅說」,福利社藝術空間,台北,台灣
2019 「玩具像」,靜慮藝術,台北,台灣
2017 「玩世悠悠」,羅東文化工廠,天空藝廊,宜蘭,台灣
2015 「美力拜拜」,中原大學藝術中心,桃園,台灣
2009 「熔掉」,沉浸治療藝術中心,墨爾本,澳洲
2008 「賣光」,亞澳藝術中心4A藝廊,雪梨,澳洲

■ 重要聯展
2023 「轉生-珊瑚土創造的藝術形式」,南畫廊,台北,台灣
2022 「Affordable Art Fair」,F1 Pit Building,新加坡
2021 「城市游移—滲透市中心的現時策展」,桃園區公民會館,桃園,台灣
2021 「堆疊快樂—玩具積木藝術展」,台南市美術館一館,台南,台灣
2021 「藝情時代2021桃園市美術家邀請展」,桃園市文化局,桃園, 台灣
2020 「光合作用」,朱銘美術館,台北,台灣
2020 「同學會」,元智大學圖書館,桃園,台灣
2019 「玩具進擊」,二空間,台北,台灣
2019 「雕塑‧遊戲‧場」,台灣藝術大學實驗劇場,台北,台灣
2019 「兒時味」,新竹241藝術空間,新竹,台灣
2019 「宇宙連環圖」,桃園展覽中心,桃園,台灣
2018 「亞洲當代陶藝交流展」,弘益大學美術館,首爾,韓國
2015 「何以為度-2015FORMOSA雕塑雙年展」,駁二藝術空間,高雄,台灣
2015 「異境:跨越世代與地域的藝術對話」,大象藝術空間,台中,台灣
2014 「初心·頂真」,北師美術館,台北,台灣
2011 「雅加達雙年展」,雅加達美術館,雅加達,印尼
2009 「白熱」,澳洲陶藝三年展暨澳洲陶藝協會雙年展,緬歷藝術博物館,雪梨,澳洲
2009 「還鄉」,林大畫廊,798特區,北京,中國
2007 「第四屆韓國陶藝雙年展」,仁川世界陶藝中心,首爾,韓國
2004 「美國國家陶藝教育委員會(NCECA)地區學生入選展」,印第安那普勒斯大學, 印第安納州印第安納普勒斯,美國
2000 「國際陶藝雙年展」,國立歷史博物館,台北,台灣

■ 展覽理念|Exhibition Concept
「被動。失序 / Getting Lost in My Mind」是藝術家從2017年探索創作
的積累,實踐自身對此系列作品的脈絡延伸。解構玩具積木可以重複拼裝
同時又可以隨時拆解的邏輯,透過傳統雕塑石蠟翻模與燒融的物質不可逆
性,將約與人身等高的積木柱灌注成一支支無色的水泥柱。凸顯當下藝術
家面對全球化盡頭,而被迫反向面對自我的終極反差。
本展覽將發表新作品「被動。失序 / Getting Lost in My Mind」系列,
以及「Face the Wall」系列於2022-3完成的陶瓷作品。

主視覺作品資料:
「Face the Wall VIII」, 瓷土、鐵框,Porcelain, metal frame,68x90x4cm,
2022

■ 開幕茶會 | Opening
2023.05.13 (Sat) 15:00
■ 展出日期 | Date
2023.05.13 (Sat.) – 06.18 (Sun.)
11:00-18:30, 週二至週日 Tuesday-Sunday
■ 地點 | Location
涅普頓畫廊1-2樓
Neptune Gallery 1-2F
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“Getting Lost in My Mind” is the artist’s exploration and creation from 2017. The accumulation of practice extends the context of this series of artworks. The concept of the deconstructed toy building blocks can be assembled and disas-sembled repeatedly at the same time. Through the traditional sculpture paraffin mold and the irreversible burning material make building block pillars, which are about the same height as the human body into colorless cement pillars. This series of contemprary arts describe the contrast of the artist facing the end of globalization, and meanwhile, being forced to face himself in reverse.

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