潮流借過 Lowbrow Excuses
2022 / 08 / 06 – 2022 / 09 / 18

■策展理念

撰文｜李承道Chen Dao LEE

綜觀過去十數載，『當代藝術(Contemporary Art)』作為美術館與學院談論藝術的主流議題，以亞洲台灣觀點出發的我們才以各式的藝術史觀與脈絡拆解當代跨域的特質與釐清應該如何觀看當代藝術與推進。遭逢疫情與北國惡戰的『世界』被一場接著一場的災難搗亂了原有的秩序¬、交通、自由與社交距離，藝術與文化自然無法置身事外。象徵藝術殿堂的白盒子一度成為閒置空間的同時，令人想起二戰時期的那一只小便斗，諷刺了美術館裡陳列的高級垃圾。

然而藝術文化的發展即是人類行為的軌跡，凌駕於體制之上，遑論美術館機制及各類人為建置的系統。頹廢與亂世的人們需要的『藝術』是信仰與力量，是直視、直觀與直指人心，黑雞先生的塗鴉(graffiti)有如靈魂樂(soul music)一般，喚醒人們心中對慾望的渴求及尊重，及對世俗虛假偽善的道德觀作出一番嘲諷，而巴梅莉重塑的風景與墮落天使彷彿帶來末日降臨與重生的宣告。

安迪沃荷代表的普普藝術以降，一盞盞屬於每個人的聚光燈亮起；YT、IG的影像傳遞效應如螞蟻散發的費洛蒙般擴散，『潮流藝術』( Lowbrow Art )的出現以一種請『當代』讓路的態勢在名為藝術的大街上遊行，似是橫空出世，實則沈淺已久，自當年超扁平與『時尚』的聯名運動便開始築底，符號的任意挪用，如李承道『超級常玉』中的藝術經典與動漫混合，或是超級英雄重構的歷史風景畫。一如程亮介的中日混血身分與單純視覺強烈的D.O.A.T.，是擺脫陳舊歷史、脈絡沈重的個人主義完美表現。

『潮流藝術』的風格作為現今於網路世界傳遞的主流視覺，重新組構了過去的所有藝術風格，不同於後現代主義的『諧擬』，國分莉佐子與莊道明的作品重新『創造』了抽象藝術在過去僅是傳遞內在世界，而周學涵也難得的在造型藝術的範疇找出了以減法獲得的細緻感；曾幾何時，藝術的產生從『態度』的表達找到傳遞與共鳴的頻率。去脈絡化的符號置入、扁平甚至單調的技術、意欲不明的品味、刻意的膚淺，入侵破壞既有的美學系統，潮流藝術對於『過去』強硬的『借過』不言而喻。